烏托世界，動物兇猛。

《動物世界》，上映于2018年夏天，由李易峰主演，韓延編劇和導演。

(相關資料圖)

2018年，曾是“小鮮肉”“流量IP”左手被資本熱捧，右手被輿論抨擊的時代。李易峰作為流量之一，對于豆瓣是愛恨交加。

李易峰曾向豆瓣喊話，“認慫”說：“我在豆瓣是‘不可說’，因為我告了他們，很害怕因為我這顆‘老鼠屎’，破壞了這部電影。”

結果這顆老鼠屎，卻出演了豆瓣譽為“超越日版電影的唯一國產片，沒有之一”。而且影片在豆瓣給到了7.5分的不俗成績。

李易峰搖身一變，成為“國產流量小鮮肉中第一擁有演技的人”，而韓延導演的電影我會說下一部我也會買票入場看。

動物世界，是一個漫改片。

漫畫原作叫做《賭博啟示錄》，曾經出過日版同名電影。

日版漫畫和電影，講得就是一個愛好賭博，無所事事，仇富但又做夢都想著暴富的典型屌絲經歷。

無論從畫質、特效、情節等方面，都有一種局促不細膩的粗糙感。

劇本雖然扣住了“屌絲暴富”這種人民群眾喜聞樂見的橋段，卻總有一種“天上莫名其妙掉餡餅”的不真實感，不接地氣，也不符合邏輯。

國產版的情節多了鋪墊，就是主角從小就擅長邏輯題，這為日后取得勝利埋下了強說服力。

《動物世界》不僅超越了那部日版的小成本制作影片，水準和立意也絕對在眾多國產片之上，日版豆瓣7.2國產豆瓣7.5分，小比分勝出卻體現了更多的超越之意。

首先，改名《動物世界》，影片就更符合國情，格局也更大，富有更深刻的哲學意義。

李易峰，在影片中飾演一個善良的人，一個被逼上絕路的玩家。

一開場，李易峰飾演的鄭開司就因給別人背鍋，被迫上船。通過用游戲的方式，定奪一夜暴富，還是失去一切。

一艘名叫命運號的游輪，可以說輕易上得去，卻輕松下不來。當船開到了法律無法觸及的公海上，當簡單的游戲規則伴隨著血腥殘酷的結果，一場智力的較量、人性的角逐就此開始。

這，多么像我們每個人濃縮的人生，叢林中，很多事情并不受規則左右，人們都被獸性指引，期盼著獲得屬于自己的生存權利，而無所不用其極。

在影片中，我們總是期待著正義的那一方取勝。可是在現實生活中，是否也有同樣的預證。

值得一提的是，《動物世界》比起日版，更增加了一條朦朧而小美好的愛情線，主題和人物塑造更加生動具象。而兩條線交織一點都不亂不違和，容我騰出雙手鼓個掌。

我為什么說韓延導演的戲，下一部我也會買票入場看？

因為實在是值得回票價的誠意之作。

還記得在電影院里的尷尬經歷么？談個戀愛吧，男生總是喜歡選美國大片，女生陪著看，動輒三個小時的長片，中間還得去趟洗手間，影響看劇心情，打折戀愛質量。

后來呢，為了提升觀影體驗，男女終于一致的選了一部看上去很好的國產片，結果，結果全程都是尿點，臺詞比電視劇都多，記不住任何經典場景，還沒開始就已經結束了。

而拍過《滾蛋吧，腫瘤君》的韓延，真的很會抓住觀影人的眼球和心。盡管時隔一年多，到現在影像都在我腦海一幕幕，記憶猶新。

首先是情節抓腦。

游戲規則由奧斯卡影帝邁克爾·道格拉斯飾演的神秘boss宣讀，內容很簡單。就是剪刀、石頭、布。

每個人擁有三顆星和12張標著石頭、剪刀、布的牌面。每個人都用手里的牌來做游戲，輸了的就輸掉一顆星，星星代表生命值。

贏的人，贏得全部，可以活著回去，獲得榮光。輸了的人，失去一切，獻出自己的生命。

簡單且殘酷的開局，新手想象不到的各種燒腦橋段，在李易峰扮演的小人物眼前一幕幕上演。

新人受盤剝欺騙，失去生命值。

反轉，嘗到甜頭。

再反轉，被身邊的合伙人背叛，血本無歸。

絕處逢生，再又反轉，扳回局面的時候，主角該如何處理背叛的伙伴情，又如何在陰暗的叢林中廝殺到最后？

不到最后一刻，心都是被劇情揪著的。觀眾緊張了，出汗了，看完就爽了，說明編劇導演的功夫到位了。

買票進電影院的觀眾，一是求緊給張刺激，二是要愉悅爽感。《動物世界》在不停刺激你，令你緊張到頂點之后，又回歸到小清新小善良小人物的本心本尊，就好像讓你體驗大病一場幾失生命后，又用一雙最溫柔的手給你悉心撫慰一般。

除了情節鋪陳，畫面塑造和特效運用也相當有誠意。

其實把“賭”這種，更易于在動漫中展現的題材，影像化到大屏幕上，就是非常見功底的事情。

鏡頭分解了局中人的手法和經歷，令觀眾一目了然，塑造出近身游戲的緊張感和刺激感。

為使游戲看起來不那么單一枯燥，韓延加入了大量的幻覺鏡頭，用不斷穿插出現的主角小丑形象，又一次有效提升了電影的逼格。

幻想中在車廂里，變化成小丑和怪獸追逐廝殺的鏡頭，好萊塢大片一樣的經典追車鏡頭，都進一步把“動物世界的殘酷廝殺”感推升到更緊張刺激的狀態。

然后，視覺效果做了非常誠意的呈現。劇組找了漫威大片的視效制作公司——The Third Floor，全球大片特效公司——Weta。做出來的品質的確非同小可。

一個飛車的鏡頭，都是特效師先畫出三D效果圖，然后工作人員試拍測試，最后才實拍完成。最后，剪出來不要的鏡頭都能重組三分之一個電影了。

可以說，能展現在最終影片中的誠意，都只是冰山一角，底下有大量繁瑣專業的重復工作。

為了表達最完美的鏡頭語言，讓觀眾看得爽，導演有點“瘋”。

最后，是主演李易峰的角色令人信服。

李易峰，一直作為國民校草的形象，曾出演多部主要看臉的偶像片，他離真實感，小人物感簡直相差十萬八千里。

然而這一次，我信了。

導演韓延說：

剛上船，李易峰一句臺詞要拍十五六條；但臨近殺青，基本都是一條過。

雖然不能尬吹成演技炸裂，但是相較同時代的流量小生們，至少已經出演而不出戲了。

李易峰飾演的鄭開司，最難演出的是什么？是小人物感，是小人物平凡卻不平凡的道義感。

能演到至少讓人相信這么一個人物真實存在，對所有演員來說，本身都是一個莫大的挑戰。

當他說“該打的仗我已經打過了，該走的路我已經走到盡頭但老子信的道，老子自己來守“。

我信了。

當他最后說，“寧可做一輩子披荊斬棘的小丑，也絕不會變成你們這群人渣的樣子。”

我信了。

在影片中，主角在幻覺中過關斬將，殺死很多怪獸，但現實中卻是一個徹底的LOSER。但又如何？終是依靠著自己的智慧和道義，不僅從游輪中昂首闊步的走出來，還維護了道義，救出被欺凌淘汰的老人，瀟灑地成為了王者。

正如李易峰一直都算不上演技派，卻終從豆瓣口中的“老鼠屎”評價中走出來，融入故事中情節里，走到觀眾眼中心底，也算是揚眉吐氣了一回。

所謂念念不忘，必有回響。

日前，流量小鮮肉們也紛紛轉型，楊洋拍電競片《全職高手》，之后又出演《特戰榮耀》硬漢一角。李現等流量小生，也紛紛挑戰演技挑戰個性角色。

這，和之前被抨擊的“娘化”、“流量毀劇”的差評遙相呼應。也不知是輿論點撥了小生們，還是小生們影響了輿論。

期待更多超神的國產大作、超演技的流量小生，帶給我們觀眾更多更好的視覺盛宴。