中新社上海6月12日電 題：內地和香港電影人雙向奔赴：冀發揮各自所長拍出更多好作品

中新社記者 繆璐

“阿里影業2018年開始就用all　in(網絡用語，全部投入的意思)的姿態做香港電影，現在也不例外。”上海國際電影節正在此間舉行，阿里影業總裁李捷在金爵電影論壇“香港青年影人論壇”上向香港青年導演廣發“英雄帖”。

(資料圖片)

香港電影走過年產量高達200多部、從業者超過2萬人的“輝煌時代”。黃金時期的香港電影，不但本地票房常打敗好萊塢電影，還在文化上深刻影響了好萊塢，引來不少美國導演模仿致敬。彼時香港享有“東方好萊塢”美譽，也堪稱華人的“造星工廠”。

上世紀90年代中后期起，接連受亞洲金融危機、非典疫情等因素影響，香港電影步入低潮，但仍有其不容忽視的優勢。

博納影業早在2000年便與香港電影人合作，對此深有體會。博納影業集團行政總裁蔣德富表示，“香港電影業有很經典的制片體系和管理制度，電影人的專業精神和專業素質也非常高。在內地廣闊的電影市場上，需要香港電影工作者提供更多的創作源泉和優秀作品。”

在上海國際電影節期間，“新灣流”電影計劃啟動。該計劃以每年策劃與制作既有藝術品質又廣為觀眾接受的10部電影作品為目標，希望發揮香港優勢，立足大灣區，走向世界。

面對內地電影人拋出的橄欖枝，香港電影導演們積極響應。香港導演李子俊說，“我很替現在香港的年輕導演感到開心，他們很幸運也會有很大機會。”

香港電影融入了香港文化的血肉，靠層出不窮的創意而崛起。香港導演賈勝楓希望攜手內地電影人，走出更多元化的道路。

從記者轉行成為導演的賈勝楓，憑借一部《流水落花》贏得業內認可，他表示，未來要堅持拍攝本土化題材，“香港電影人最熟悉的一定是香港，其實每個地方的獨特性很重要，題材越本土化作品就會走得越遠。觀眾看的是故事的獨特性，但拍攝團隊不一定是故事發生地的人，敘事可以更多元化。”

青年導演嚴藝之是香港電影新浪潮代表人物嚴浩之子，他在內地執導的處女作《我看見兩朵一樣的云》目前正在后期制作中。自覺“幸運”的他在內地參加了各類創作大會，作品獲得過平遙國際電影展創投獎項。

嚴藝之說：“來到內地后，我發現大家都在專業地做電影，我們融合起來比較快，期待和更多內地主創人員合作，也希望香港青年電影人能一起迎來電影發展的黃金時代。”

英皇影業電影制作及項目發展總經理梁琳說：“我也在嘗試把內地的一些主創團隊、導演帶入到香港、澳門，甚至海外拍片，不管它是香港電影，還是內地電影，它都是在講中國故事，我相信大家融合在一起，發揮各自所長，就能拍出更多好的電影。”(完)