妻子下班回家，手里拿著一枝黃色的迎春花。花瓣像是尚透著絲絲寒意，嫩綠的葉子卻已煥發出勃勃生機。

為了讓這一抹春意“開”得更盛，我特意找來一個漂亮的細口花瓶，把花插入瓶中，置于桌上。頃刻間，春的氣息在室內彌散開來……這讓我想起特別喜歡的一句話--“折得一枝春”。

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折一枝早開的春花，挑一個心儀的花瓶，一花一瓶，便成瓶花，這為生活增添了一些儀式感。

“柏子香中霽日妍，一瓶清供曉窗前。玉梅破蕊先含笑，春色今年勝舊年。”清代沈俊這首詩，寫出了古人以清供迎春的雅與樂。詩中的清供，正是瓶花。

清供者，清雅之供品也。原是古人在節令、祭祀時供奉的清香、鮮花、蔬果等清雅之品，后來泛指詩書之家在廳堂和書齋陳設的各種古器、文房、書畫、金石、盆景、瓶花等精雅之物。

清供最早見于秦漢時期，明清時期達到鼎盛。明清時，清供之盛行，甚至成了書畫、雕刻等的一個重要題材。以清供入畫的新春畫作，被稱為“歲朝清供圖”或“歲朝圖”，表達著吉祥的寓意和人們對新一年的企盼。清供蘊含著中國傳統士大夫、文人墨客雅致的生活，和平民百姓樸素、美好的祈愿，可謂真正的寓雅于俗、雅俗共賞。

讀書時，我曾欣賞過明代書畫家陳洪綬的清供畫冊，一度愛不釋手。他的畫作樸素清雅，各具情態，既有山林氣息，亦不缺文人情懷。《山水詩冊》里，一葉小舟緩緩而來，舟頭是手捧書卷的文人，和一樽小小瓶花；《讀騷痛飲》中，一文人獨坐案邊，石幾上一枝白梅橫斜瓶中；《高士摘梅圖》尤為可愛，“折得一枝歸”的高士賞花入神，渾然忘卻身邊捧著花器等候的童子……還有那些盛夏的瓶荷、侍女手執的蘭花、水仙靈芝、佛手菖蒲，等等，各式清供姿態各異。畫中的瓶花，抑或是生活中的瓶花，都是一抹自然意趣，體現出人們對美好事物的向往。

清代畫家邊壽民有一幅畫，叫做《歲寒清供圖》。畫中，瓷瓶是冰裂紋的，插在瓶中的花是梅花和南天竹，一枝松枝從瓷瓶背后斜探而出，清雅、喜人。雖以“歲寒”為畫名，但全畫洋溢著融融的春意。冰裂紋的瓷瓶象征著冰雪消融，梅花旁逸斜出，松枝針葉繁密，南天竹的艷紅在水墨的淡雅中脫穎而出，鮮明的色彩對比奪人眼目，盈盈春意呼之欲出。

古人為何如此垂青小小的瓶花呢？“朝看一瓶花，暮看一瓶花。花枝雖淺淡，幸可托貧家。”明代袁宏道這首詩，或許道出了其中緣由--玩賞瓶花，除用來寄寓一種閑靜的心境，還可以借此遣懷、寄托憂樂，表達自己的志趣和追求。

生活中，心懷逸趣，將四時之花供于案上，使之成為可移動的“案上園林”。如此，我們能見微知著，欣賞四季變換的風韻，體味生活的清雅、幽逸、簡單和閑適。

清代書畫家鄭板橋有詩云：“寒家歲末無多事，插枝梅花便過年。”即使物質生活不富裕，也不妨礙尋高雅之樂。只要有心境，插上三兩枝瓶花，便是整個春天。瓶花的美好意趣是屬于有心人的，做有心人，生活總是不一樣的--“折得一枝春”，花之美更加鮮明，人的意趣也如源源不斷的活水。

在一位朋友的家里，我曾見過一只玉壺春瓶，讓人過目難忘。朋友說它是“瓶中美人”，腰身曼妙婀娜，既不似梅瓶勾玉修長、腰身懸殊，也不像膽瓶莊重敦實、頭尾無異，玉壺春瓶顯得比例協調、渾然天成。只需插一枝花，春夏秋冬就能透過花瓶，映滿屋子。

“折得一枝春”，細細咀嚼，里頭蘊含著精微的智慧--但凡你有心，一樽瓶花，便能見四時光景。春日將至，折一枝春花，靜候一個鮮艷奪目的春天吧！